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Retour vers les lieux enchanteurs !

Photographie : « Je vous salue ô lieux charmants ! » Gravure de J. J. Hubert d?après Queverdo, provenant d?Estelle,Pastorale (troisième édition, Paris, P. Didot l'Aîné, 1793) de Jean-Pierre Claris de Florian (1755-1794).Voici les vacances et le retour vers les endroits enchanteurs !C?est aussi le moment de préparer la rentrée avec de nouveaux projets et collaborations. En perspective (sitout se passe bien !) en août ou septembre un site consacré à l?Art sur Internet en coopération avec Bourse-des-Arts, et pour décembre la publication d?un premier livre. La collection sur lamode française sera complétée par de nombreux nouveaux documents d?époque du XIXe siècle et du XXe. Dans le blog, je vais faire de mon mieux pour vous présenter de plus en plus de beaux objets etdes sites d?antiquaires de qualité. Les choses se mettent en place petit à petit, très doucement, mais avec sérénité ... Si vous souhaitez me contacter, n?hésitez pas.Je souhaite de bonnes vacances à tous ceux qui en prennent, et aux autres beaucoup de douceurestivale.

Une histoire de la coiffeuse.

Photographie : Image provenantde Bertall, La Comédie de notre temps, vol. 1, Plon, Paris, 1874.Le terme de coiffeuse apparaît, semble-t-il au tout début du XXe siècle (je n'aipas trouvé le mot employé avant), pour désigner un meuble spécifiquement féminin constitué d?une tablette, d'un ou plusieurs miroirs et généralement de tiroirs ou petits étagères permettantà la femme de ranger tout les objets dont elle a besoin pour s'apprêter : se parer, se maquiller, se parfumer et évidemment se coiffer. La coiffeuse évolue avec les styles. On en a de trèsbeaux exemples datant de la période Art déco travaillés avec goût en bois précieux (bois de rose, acajou).L?ancêtre de la coiffeuse est la table de toilette, devant laquelle l?élégance s?assied depuis qu?on se pomponne. Des exemples datent de l?Antiquité. La femme représentée assisedans la Villa des Mystères à Pompéi semble être devant une table de toilette. Comme son nom l?indique, elle se compose d?une table sur laquelle on dispose une très fine toile(la toilette) qui au Moyen-âge sert à envelopper certains vêtements et objets précieux afin de les protéger. On la dispose le soir dans une cassette de nuit pour la redéployer le matin.Subséquemment, au XVIIe siècle, le sens du mot ?toilette? s?élargit pour désigner aussi l?ensemble des objets de la garniture pouvant comprendre un miroir chevalet, une aiguière avec son bassin,des flambeaux, des coffrets, des boîtes à poudre, à éponge, à savon, des flacons, des pots à fard, à onguent, des tablettes à gants, une brosse, une houppette, une baignoired?yeux, un mortier à fard, un plat à barbe pour les hommes etc. Certaines de ces garnitures sont en matières précieuses : en argent, vermeil ou même en or. De nombreuses gravures decette époque nous présentent des femmes ou des hommes devant une table juponnée sur laquelle sont disposées la toilette et sa garniture. Ce simple meuble est généralement dans la chambre, près dela ruelle, l?endroit où les précieuses invitent et font salons, allongées sur leur lit.C?est au siècle des Lumières que le terme de toilettedésigne en plus le meuble. Il s?agit le plus souvent d?une table rectangulaire, à quatre pieds, avec en façade une tablette escamotable, des faux et des vrais tiroirs, parfois même certainssimulés. Le dessus est plat afin d?accueillir les toiles mais peut se relever pour découvrir chez les hommes un long miroir s?ouvrant sur un plan en marbre ... Chez la femme il est en troisparties, avec un miroir rabattable au centre, et deux vantaux latéraux dissimulant des caves dans lesquelles sont disposés les objets de toilette (boîtes, pots, flacons etc.). Le XVIIIe nous a légué de ces objets fabriqués en porcelaine particulièrement fins et délicatement ouvragés. Certaines de ces tables de toilette sont en bois précieuxcomme en acajou (voir article : Une table de toilette duXVIIIe siècle) et délicatement marquetées.La table de toilette est le meuble en particulier de la seconde toilette qui fait suite à celle de propretéqui consiste à prendre un bain ou se laver avec des vinaigres parfumés ou autres lotions. Et si contrairement au Moyen-âge, au XVIIe siècle on se lave un peu moins à l?eau (il existe cependanttoujours de nombreuses maisons de bains) on le fait avec des vinaigres parfumés et autres lotions qui garantissent une propreté impeccable. Au XVIIIe, l?usage des bains est fréquent, et les dameset les hommes de qualité passent plusieurs demi-heures voir heures à la première et seconde toilette. La table de toilette qu?on appelle aujourd?hui coiffeuse est le meuble emblématique de laseconde toilette. De nombreuses peintures et gravures du XVIIIe siècle nous présentent la femme ou l?homme de qualité assis face à elle, en train de se parer, se farder, poser des mouches, secoiffer. La deuxième toilette est plus mondaine. On y accueille des visiteurs, des marchands, des courtisans. On y reçoit des billets doux. Le Dictionnairede L'Académie française de 1762 nous explique qu?on appelle familièrement Pilier de toilette, Un homme qui assiste assidument à la toilette d'une ou de plusieursfemmes.Après la Révolution, la toilette d?apparat disparaît ; avec elle la fine toile sefait plus rare, bien que souvent présente. De plus en plus, le meuble cesse d?être polyvalent. Le miroir est apparent et prend la place principale. La coiffeuse peut être placée dans le cabinetde toilette, c'est-à-dire dans un lieu d?intimité. Barbières et autres athéniennes (l?ancêtre du lavabo) se généralisent. Si chez les plus riches, la table de toilette peut être d?un grandraffinement, elle peut chez les autres être très simple : une table avec un tiroir et un miroir, sur laquelle on place le bassin et pot à eau. C?est peut-être pour la différencier de cemeuble rustique que le terme de coiffeuse apparaît.Si la coiffeuse du XXe siècle n?est plus le meuble emblématiqueautour duquel se joue le spectacle du raffinement des XVIIe et XVIIIe siècles, elle reste celui où on peint sur un miroir, l?éphémère de la journée qui va se dérouler. Elle fait de chacun unartiste total ? seul devant sa glace ?DEFINITION DU MOT 'TOILETTE' DU DICTIONNAIRE DE L'ACADEMIE FRANCAISE, QUATRIEME EDITION (1762) :TOILETTE. subst. f. Toile qu'on étend sur une table, pour y mettre ce quisert à l'ornement& à l'ajustement des hommes& des femmes. Toilette unie. Toilette à dentelle.On appelle Toilette de point, Le point préparé pour garnir unetoilette. Elle a acheté une belle toilette de point, de point d'Angleterre.On appelle plus particulièrement Toilette, Les flambeaux, lesboîtes, les flacons, les carrés,&c. de la toilette d'une femme. Toilette d'argent. Toilette de bois de sainte Lucie.On appelle Dessus de Toilette, Une pièce de velours, de damas,bordée de dentelle ou de frange, avec laquelle on couvre tout ce qui est sur la toilette. Dessus de toilette de velours. Dessus de toilette de damas.On appelle aussi Toilette, Le tout ensemble. Belle toilette.Riche toilette. Sa toilette étoit magnifique. La toilette de ses noces. Mettre la toilette.On appelle aussi& le plus souvent Toilette, La table mêmechargée de ce qui sert à la parure d'une femme. La toilette n'est pas bien là. Approchez la toilette de la cheminée.On dit, Voir une Dame à sa toilette, l'entretenir à sa toilette,pour dire, La voir, l'entretenir pendant qu'elle s'habille.On appelle familièrement Pilier de toilette, Un homme qui assisteassidument à la toilette d'une ou de plusieurs femmes.En parlant De certaines femmes accoutumées à porter à la toilette des Dames,des nipes& des étoffes à vendre, on dit, que Ce sont des revendeuses à la toilette:& c'est dans cette acception qu'on dit, Vendre à la toilette. Revendre à latoilette.On dit proverbialement, Plier la toilette, pour dire, Enlever,emporter les meubles d'un homme, d'une femme. Il plia un beau matin la toilette,& s'en alla. Il se dit aussi d'Un valet qui vole les hardes de son maître. Ce valet plia latoilette de son maître,& prit la fuite.

Galerie de portraits dans un charmant petit carnet de croquis

Le hasard dépose dans votre main, un petitcarnet de croquis.... vous l'ouvrez et en parcourant les feuillets, vous apercevez toute une galerie de portraits, dessinés à la mine de plomb...
Finesse des traits, délicatesse des expressions,..... Votre imagination galope !!!
Vous imaginez des liens entre tel et tel portrait:

un seul portrait porte des initiales en bas de page que l'on suppose être celles du peintre.
Ce portrait d'ailleurs que l'on retrouve à plusieurs reprises dans le carnet doit être celui du peintre: un autoportrait en quelque sorte. Les visages de femmes, leurs vêtements que l'on découvre dans certains feuillets consacrés aux attitudes me font penser aux années soixante.

"Antiquités info"- le journal européen des Antiquaires

Vous êtesAntiquaire, Brocanteur professionnel, ANTIQUITES info est le journal européen des antiquaires. Je l'ai découvert sur un Salon professionnel . C'est un bon outil qui permet d'être informé duCalendrier des Manifestations, sur les Nouvelles de la profession, les prix du marché; il comporte une rubrique annonces gratuites et généralement, tout une série de témoignages de professionnels qui donnent leur avis sur un thème proposé.

Sous forme d'un journal, il paraît chaque mois et pour 20?, vous êtes abonnés à l'année.

Coordonnés d'abonnement:
Antiquités Info
Boisrigaud - 63490 USSON
tel: 04 73 71 00 04 antiquites.info@wanadoo.fr

Le high-life.

Photo 1 : page de titre du catalogue : Les Embellissements du High Life Tailor. Printemps-été1923.Avant de vous proposer un prochain article sur les petites mains de la mode française (grisettes, cousettes, midinettes, mimi-pinsons ?), en voici un sur la haute-fashion parisienne : lehigh-life des lions et autres lionnes de la fin du XIXe siècle et du début du XXe.La haute bicherie de l?époque se retrouve dans les grands magasins du Louvre, au Bon Marché ouau High-Life Tailor, dans les promenades au bois de Boulogne, les courses à Chantilly, les fêtes organisées par l?aristocratie, les grands restaurants, les orgies ? Au début du XXesiècle, Paris est toujours lumineux ? une ville de lumières ! La mode se libère là avec Paul Poiret puis Coco Chanel. Elle se mélange aux avant-gardes : constructivisme, futurisme,fauvisme, cubisme ? venant de Russie, Italie, France ? et d?influences orientales, russes ... C?est encore le copurchic (le pur chic) du XIXe, mais une fashion libérée. La femme s?affranchit du corset, descoiffures élaborées, porte des robes qui semblent prêtes à glisser sur les molletsau moindre coup de vent, impose le féminisme et occupe les mêmes places que les hommes (petit à petit). On danse le charleston sur du hot jazz. C?est le début du swing ! La folie estpartout. C?est l?époque du dadaïsme, du surréalisme, du cinéma expressionnismeallemand avec ses clairs-obscurs, ses escaliers interminables ... En même temps, la high-life continue de parader sur les terrains de courses, les promenades des boulevards, dans des cercles(clubs) et autres réunions mondaines, dans des fêtes somptueuses ? et voyage : croisières, stations balnéaires ? Pendant ce temps, New-York élève ses tours à en perdre haleine. On ne pensepas encore à conquérir la lune ? mais bientôt ! Au XIXe siècle on cherche à prendre de la hauteur : haute fashion, haute bicherie, high-life, grandes dames ... et au XXe on se libère etcommence à s?envoler dans des avions, en attendant les jets privés, puis les voyages dans l?espace.Le terme de high-life désigne donc la ?haute vie?, celle des ?grands? de ce monde, s?inspirant commeson nom l?indique du modèle anglo-saxon. L?expression high-life est particulièrement attachée à deux choses :- Un magasin se nommant le High-Life Tailor dont nous reproduisons ci-dessous des passages du catalogue de1923.- Un annuaire ultra mondain, dans le styledu Gotha, qui paraît pour la première fois en 1883 sous le nom de La Société et le High-Life et contenant les noms des personnalités françaises. Photo 2 : L?édition que nous présentons (page de titre) est la quatrième(1903).Photo 3 : Première page du catalogue : Les Embellissements du High Life Tailor.Printemps-été 1923 : « Au coin du Boulevard et de la rue Richelieu, au point précis où s?élèvent aujourd?hui les somptueux Magasins du HIGH LIFE TAILOR, existait autrefois un pavillonfameux appelé Frascati, du nom d?une petite ville d?Italie, célèbre par la beauté de son site. / On était en 1796, sous le Directoire, au lendemain de Thermidor ; le fondateur deFrascati, grâce à son habileté commerciale, avait acquis en peu de temps une très grande prospérité. Sa maison était devenue pour les Parisiens un séjour de prédilection ; toute la jeunessedorée s?y donnait rendez-vous. / Vêtus d?habits à longues basques, engoncés dans de hautes cravates et armés de lourdes cannes, les Incroyables ? on prononçait Incoyables, suivant leurbizarre manie de supprimer les r ? s?y rencontraient, chaque jour, avec tout un essaim de jolies Merveilleuses, - les Méveilleuses ? aux riches joyaux, aux toilettes vaporeuses,à la vertu peu farouche. On causait, on entendait de la musique, on dégustait des glaces savoureuses, on dansait, on dinait, on soupait et parfois l?on jouait un jeu d?enfer, non sans conspirerbruyamment contre l?ordre établi ; - c?était la mode. / Le soir venu, tout Paris d?alors accourait contempler les superbes feux d?artifice que le maître de céans, pour la distraction de sonélégante clientèle, tirait dans ses jardins ? des jardins en plein boulevard, ô prodige du passé. / [?] Ce furent les beaux jours de Frascati. Aucun établissement de la Capitale ne jouissaitd?une vogue comparable à la sienne. Ses salons luxueusement décorés, étincelants de dorures et resplendissants de lumière rappelaient, jusque dans les moindres détails, la bonne tenue, ladistinction et le tact des grandes maisons d?avant la tourmente. / Une nuée de valets corrects y assuraient un service irréprochable ; musique joyeuse, danses enivrantes, divertissementssans cesse renouvelés excitaient la curiosité et attiraient la foule. C?était la fête perpétuelle, agrémentée la nuit, par des milliers de lampions de couleurs, accrochés aux branches des arbres,disséminés dans les bosquets et sur les pelouses. / [?] Elégantes et gens du monde, hommes de finances et riches étrangers y venaient achever la soirée et, tout en devisant des nouvelles du jour,absorber délicatement du bout des lèvres, thé, chocolat, fruits des tropiques, bonbons, glaces exquises et gâteaux parfumés. / [?] Plus de glaces aux parfums du jour, ni de valsestourbillonnantes ; plus de jeux de hasard, plus de lampions bariolés ni de feux d?artifice multicolores. Mais de beaux Messieurs encore, des belles Dames toujours, comme aux grands jours duDirectoire. [?] Le Temple de la Beauté, suivant l?expression d?autrefois, s?est transformé ; il est devenu aujourd?hui le Temple de l?Elégance et du Bon Goût. Son nom n?est plusFrascati ; il s?appelle HIGH LIFE TAILOR. »Photo 4 : Une des doubles pages du catalogue : Les Embellissements du High Life Tailor.Printemps-été 1923. Texte : DANS TOUTES LES REUNIONS MONDAINES OU SE FAIT ASSAUT D?ELEGANCES LE H L T [HIGH LIFE TAILOR] SE DISTINGUE PAR LA GRACE DE SES CREATIONS. On remarque le style?art-déco? du dessin, le chic des modèles avec en particulier la tenue des hommes qui reste d?une élégance d?actualité, l?arrière plan avec les joueurs de polo etc.

Connaissez-vous le pyrograveur Boli ?

C'est Claude de Nancy qui m'interroge car il aimerait avoir des informations sur lepyrograveurBOLI.
Qui était-il ?
Où avait-il son atelier ?
Quelle était son histoire ?
De quand à quand, a t-il travaillé ?
Avec quel partenaire, a t'il conçu ses petitsobjets venduscomme"souvenirs touristiques"(plateaux de services, tableaux, etc....
C'est tout un folklore emprunt de réalisme et de simplicité dans le trait, aux couleurs chaudes.
Claude nous précise que BOLI a beaucoup représenté des scènes typiquement alsaciennes comme on le voit sur ces 2 photos mais on trouve également des représentations de sites touristiques sur la France entière.
Les lecteurs du Blog Antiquités sont donc invités à mener l'enquête.
Quoi de plus enthousiasmant que de rendre hommage à unartistequi a su mettre en valeur notre patrimoine grâce à un sens très fin de l'observation allié à une technique de représentation bien maîtrisée (la pyrogravure) ?
Par avance, Merci aux lecteurs du Blog Antiquités pour les commentaires qu'ils vont laisser.

Coiffures du 18eme siècle.

La coiffure a une importance toute particulière dans la mode du XVIIIe siècle. La figure gravée de ladame de buste avec le nom de sa coiffure est très fréquente dans les almanachs, les estampes ? Certaines dénominations sont particulièrement charmantes. Voici un ensemble de détails de gravuresoriginales toutes du XVIIIe siècle.Chapeau à la Bostonienne - Chapeau à la Voltaire - Nouveau Casque à la Minerve ou la Pucelled'Orléans - Bonnet à la Chérubin, vu sur le côté.Coiffure au Consiteor - Chapeau au Figaro parvenu - Bonnet à la Chérubin, vu par devant - Chapeauà la Saint Domingue ? Le même chapeau vu sur le côté ? Chapeau à la Minerve Bretonne.Coiffure de Mme Dugason dans le rôle de Babet, à la Comédie Italienne ? Coiffure de Mlle S.Huberti de l?Académie Royale de Musique ? Coiffure de Mlle Maillard dans le rôle d?Ariane, opéra ? Nouveau Chapeau à la Figaro ? Nouveau Chapeau à la CharlottembourgCoiffure à la nouvelle Charlotte - Coiffure de la Beauté de St James ? Coiffure à l?Insurgente -Bonnet à la candeur.Chapeau à la Theodore - Chapeau de velours noir - Chapeau à la Provençale - Chapeau/bonnet missur une baigneuse - Pouf à la Tarare - Coiffure simple - Chapeau/bonnet à créneaux - Bouffant et frisure en crochets - Chapeau à la Théodore - Chapeau avec aigrette esprit de plumes - AutreChapeau à la Tarare - Bonnet à gueule de Loup - Bonnet à grande gueule de Loup - Chapeau à la Tarare - Autre Chapeau bonnette - Simple chapeau à la Tarare.Baigneuse d?un nouveau goût - Le Parterre galant - Bonnet dans le Costume Asiatique dit aumystère - Toque à l?Espagnolette.Toque lisse avec trois boucles détachées - Coiffure en crochets avec une échelle de boucles - Pouf d?un nouveau goût - Coiffure en rouleaux avec une boucle - Bonnet au LevantChapeau d?un nouveau goût - Chapeau tigré - Chapeau des Champs Elysées - Chapeau à la Colonie - Coiffureen porc-épic.

La petite illustration

Nous avons déjà parlé dans le Blog Antiquités à deux reprises du magazine l'ILLUSTRATION;une première fois, pour présenter cette ancienne revue qui pendant un siècle (1843-1944), publia chaque semaine, un Numéro présentant toutes les actualités de l'époque (actualités historique, politique, artistique, littéraire, théâtrale, économique, sportive, technologique,....): une véritable mine d'informations !!
Un deuxième article de notre Blog s'intéressait auxNuméros spéciauxconsacrés à l'automobile, l'agriculture, aux colonies, aux grandes expositions universelles, etc....

Aujourd'hui, notre regard se tourne versLa Petite Illustration, supplément adressé aux seuls souscripteurs de l'abonnement N°1 à L'ILLUSTRATION.

Chacun de ces petits suppléments contenait une nouvelle, un roman inédit, un texte d'un auteur connu (membre del'Académie Française, par exemple) ou peu connu.
Parmi ceux-ci, citons Le Journal intime de Pierre Loti (publié par son fils, Samuel Viaud), Yamilé sous les cèdres (Roman d'Henry Bordeaux), L' homme à l'Hispano (Roman de Pierre Frondaie).

La revue contenait généralement de 22 à 34 pages; un roman pouvait être publié en 4 revues, publiées à une semaine d'intervalle.

La première page intérieure présente sommairement la Vie littéraire de l'époque; la dernière page est consacrée aux livres nouveaux.

Le texte de la revue est généralement illustré de dessins, photos, compositions diverses réalisés par des illustrateurs professionnels, très certainement sollicités régulièrement par les éditeurs de la revue.

Sur cette photo de gauche, on voitPierre Loti, habillé en lieutenant de vaisseau.

A droite, un dessin illustrant le roman"Les jeux du mensonge", ouvrage d'André Lamandé.

Cette illustration est de J.Simont; elle illustre le texte de la page 14 de la revue avec cette citation:"Madeleine, toujours debout, se mit à parler de tout et de rien,...'

Certains numéros étaient consacrés spécifiquement àl'actualité théâtraleet d'autres à l'actualité cinématographique.
Une occasion nouvelle d'en parler prochainement, dans le Blog Antiquités.

Vieil objet de la Banque de France

LaBanque de Francede Quimper change de locaux et vend une partie de son vieux patrimoine. Lors de l'exposition d'hier précédent lavente aux enchères, sur différentes tables, de nombreux objets sont exposés: balances, poids, matériel de bureau,.... mon regard est attiré, par une série de beaux objets munis en partie supérieure, d'une manivelle ...

A quoi pouvait bien servir cette machine ?

Chacune porte une belle étiquette apposée par le fabricant, comme on le voit sur cette photo de droite.

C'est une"machine-outil"
Matériel d'imprimerie
Certains étaient fabriqués par la Maison Clerc& Quantin de Paris, comme on le voit sur cette photo de gauche.

J'interroge la personne de la Banque de France, responsable de la gestion du patrimoine.

Vous avez une idée ?

Il s'agit d'une presse pour l'impression de"Timbres à Sec".

Le timbre à sec servait à personnaliser, officialiser et authentifier tout document émanant de la Banque de France (en-têtes de lettres, livres, contrats,....)
A la différence des autres types de tampons, le"Timbre à sec"n'utilise par d'encre: il déforme le papier et réalise une empreinte en relief appeléegaufrage.

La presse se pose sur le bureau et par son système de manivelle, elle permet d'exécuter de nombreux gaufrages sans fatigue.

Les Parfums du 18 e siècle.

Photographie : Sur de l'Eau de Fleur d'Orange, titre d?un deschapitres du livre d'Antoine Torche (1631-1675) : Cassette des bijoux (1668).Dans l'article du 16 mai 2007 Les Objets de parfums que l'on porte sur soi au XVIIIe siècle, j?ai donnéquelques noms de préparations de parfums. Pour en savoir un peu plus, il existe quelques ouvrages d?époque sur ce sujet. Simon Barbe écrit à la fin du XVIIe siècle : le Parfumeur Royal,ou l?art de parfumer avec les fleurs& composer toutes sortes de parfums, tant pour l?Odeur que pour le Goût. L?ouvrage est divisé en neuf traités avec 1. Les gants parfumés, 2. Lespoudres de violettes, 3. Les eaux de senteurs, 4. Le tabac, 5. Les essences, 6. Les pommades, 7. Les poudres pour les cheveux, 8. Les savonnettes, 9. Les liqueurs& parfums bons à la bouche.Si ce livre ouvre le XVIIIe siècle sur ce sujet, celui de Jean-Louis Fargeon le referme, puisqu?il date de 1801 : L?Art du parfumeur, ou traité complet de la préparation des parfums,cosmétiques, pommades, pastilles, odeurs, huiles antiques, essences, bains aromatiques, et des gants de senteur, etc. L?ouvrage en deux parties de Joseph-Pierre Buc?hoz (1731-1807) est quantà lui dans le siècle (première publication en 1771) : Toilette et laboratoire de Flore, Réunis en faveur du beau Sexe, ou Essai sur les Plantes qui peuvent servir d?ornement aux Dames,& qui sont utiles dans la distillation, contenant les différentes manières de préparer les Essences, Pommades, Rouges, poudres, Fards, Eaux de senteur, Liqueurs, Ratafias, Huiles, EauxCosmétiques& Officinales,& c. On y remarque que, malgré la mauvaise réputation de certains procédés cosmétiques de cette époque, ceux proposés ici, et dans tous les livres de cettepériode que j'ai lus sur ce sujet, usent d?ingrédients naturels, de formules souvent très simples et bonnes pour le corps et la santé en général. On y rencontre des plantes anodines de noscampagnes et des essences rares venant de loin. Si les recettes concernent avant tout les soins du physique, elles regardent aussi tout le métabolisme. C?est ainsi qu?on trouve de très nombreusesrecettes de parfums dans des livres de pharmacie (terme qui comprend aussi l'art du confiseur et celui de la préparation des eaux de senteur& liqueurs de table). C?est le cas dans l?ouvraged?Antoine Baumé datant de 1762 et intitulé : Eléments de pharmacie théorique et pratique contenant les principes fondamentaux de plusieurs arts tels que ceux du confiseur, distillateuret parfumeur. Il contient de très nombreuses formules : de baumes (du commandeur, tranquille, de la Mecque, hypnotique ... ), du cachou à la violette, des eaux (de chaux d'écaillesd'huître, de saturne, de jasmin ...), d?élixirs (antiathmatique, aurisique, de vitriol ?), de pommades (en crème, en fleurs de lavande, pour le teint, ....), de poudres (dentifrices, d'or deschartreux ... ), de sirops (de berberis, d'absinthe, de cannelle, de choux rouges ...) ? avec quelques principes de distillation. L?art de la distillation est du reste particulièrementdéveloppé au XVIIIe siècle. Antoine Dejean (pseudonyme de Hornot) écrit en 1753 un Traité de la distillation avec un traité des odeurs, suivi en 1764 du Traité des odeurs. Suitedu Traité de la distillation et Jacques-François Demachy en 1773 L?Art du distillateur liquoriste. Enfin citons l?ouvrage de Polycarpe Poncelet :Chimie du goût et de l'odorat, ou Principes pour composer facilement, et à peu de frais, les liqueurs à boire et les eaux de senteurs..., datant de 1755.On le voit, les parfums au XVIIIe siècle ont de très nombreuses formes. Différentes essences, eaux desenteurs, huiles, vinaigres, font office de fragrances. Au sujet des eaux spiritueuses, voir l?article du 16 mai 2007 précité. Mais les senteurs liquides ne sont pas les seules. Certaines pâtesodorantes sont encore utilisées, mais surtout avant le XVIIe siècle quand « l?esprit-de-vin » (l?alcool) ne sert pas encore de véhicule aux odeurs agréables. Ajoutons à cela les poudresparfumées et de nombreuses autres formules. Et puis il y a ce qu?on brûle et qui fleure dans les pièces des demeures (voir article : Les vases à parfums du XVIII ème siècle).Photographie : Ouvrage d?Antoine Baumé (1728-1804), Eléments de pharmacie théorique et pratique? dans l?édition de 1769largement augmentée par rapport à la première version de 1766.

A quoi pouvait servir ce beau boîtier en argent ?

C'est Pierre-Laurent qui m'envoie ces photos d'un superbe boîtier en argent dont il aimerait connaître le nom mais aussi l'usage.

Je ne doute pas que les lecteurs du Blog Antiquités pourront lui répondre comme vous l'aviez fait précédemment pour le premier objet en argent que nous avons découvert êtreun carnet de bal.

Ouvrons le boîtier.

On y découvre deux petits espaces circulaires très différents et cerclés delaiton, permettant certainement d'y loger des pièces de monnaie.
Chaque élément comporte un mécanisme"type poussoir",soumis à la force d'un ressort.

Quand on introduit une pièce de monnaie, le ressort s'efface.
Le boîtier s'ouvre automatiquement en son milieu en appuyant sur un petit bouton poussoir.

L'ensemble est monté sur une chaînette.

Les 2 faces du boîtier sont finement décorées de scènes romantiques; sur l'une, un couple de paysans avec enfant: l'homme part aux champs avec ses outils sur l'épaule, la femme porte un pannier ainsi que l'enfant qui lui l'a mis sur la tête.
Sur l'autre face, la scène représente un homme qui couvre une femme de sa cape.

L'ensemble est très séduisant .

Nous attendons vos commenaires et Pierre-Laurent vous remercie par avance pour toutes vos idées, remarques et observations qui l'aideront à mieux connaître l'histoire de ce bel objet.

Ancien indicateur des Chemins de fer de Bretagne - 1908

Dans le tiroir d'unvieux meuble, je retrouve cet ancien indicateur des Chemins de Fer de Bretagne qui détaille tous les horaires de train pour l'ensemble des principales destinations; les trajets affichés sont bien évidemment le PARIS-RENNES-BREST, mais aussi le RENNES-CHATEAUBRIANT, le CHATEAUBRIANT-PLOERMEL, LAVAL -CHATEAUBRIANT,CHATEAUBRIANT-REDON, PLOUARET-LANNION, RENNES-REDON-BREST, SAINT-BRIEUC-AURAY, CARHAIX-CHATEAULIN, MAYENNE-FOUGERES,RENNES-SAINT-MALO-SAINT-SERVAN et de mombreux autres trajets.

On y trouve également tous les horaires des Tramways d'Ile& Vilaine.

Ce document était offert aux clients du Grand Bazar Parisien deRennesqui pour tout achat d'au moins 25 francs, remboursait tous les Billets de chemins de fer (aller& retour) 3è classe ainsi que les billets de Tramways départementaux, aller et retour 2è classe, de toutes les gares du département. Une belle action promotionnelle qui semblait privilégier les personnes modestes.

Ce document a un siècle puisqu'il a été édité en 1908.

N'oubliez pas votre ticket et Bon Voyage.

Carnets à souche pour bistrot

Comment se fait-il que de petits objets éphémères traversent le temps ?

Il y a du mystère là dessous !!!
J'ouvre le tiroir d'un buffet ancien qui peut-être à une époque, a servi de comptoir dans unbistrotet là, comme oubliés, j'y retrouve de vieux carnets à souche publicitaires. Bien des souvenirs remontent de ma mémoire !

Souvenirs de terrasses du Sud de la France : nous étions en vacances en famille et quelle merveilleuse saveur que cette menthe à l'eau, dégustée à la paille,.... Souvenirs de terrasses parisiennes quand le garçon, joliment habillé d'un tablier blanc prend la commande....
Parfums de Jeunesse... Parfums de Liberté... Parfums de découvertes...

Ces carnets sont imprimés à l'effigie de grandes maisons spécialisées en boissons alcoolisées diverses: les apéritifs St-Raphaël Rouge et Blanc, le cognac OTARD, le rhum BLACK Casanove, le Muscadet DROUET Frères-VALLET producteurs ou négociant dans le 44, la MENTHE-PASTILLE: grande liqueur de menthe qui se boit pure... à l'eau glacée.... à la glace pilée,....

Et ce nouveau FERNET-BRANCA-MENTHE !!!

Qui connait encore le Fernet Branca ?

J'avoue que moi-même, n'en avoir jamais bu.
Et pourtant au début du siècle dernier, ladistillerie Fernet-Brancainstallée à Saint-Louis (Haut-Rhin), produisait en moyenne 300 000 bouteilles par an.

Le Fernet Branca est une boisson fabriquée à base de plantes et au goût réputé fortement amer. C'est un digestif que l'on doit au Docteur FERNET, médecin-herboriste qui associa la gentiane, la camomille, l'aloès, la rhubarbe, l'angélique, la rue, le safran .C'est à Bernardino BRANCA que l'on doit le secret de fabrication de la liqueur. Cette liqueur dans laquelle toutes ces plantes étaient associées devait vieillir dans de grands fûts de chêne que l'on peut toujours voir dans les caves de l'ancienne distillerie aujourd'hui transformée enmusée, espace d'art contemporain.

Quant à laMENTHE - PASTILLE Giffarddont on voit ici, un ancien carnet de bistrot, c'est une autre histoire, dont on parlera peut être un jour dans le Blog Antiquités ?

Chaises anciennes: esprit Yin Yang

Je suis toujours étonné, émerveillé et parfois même ému par la facilité avec laquelle nous pouvons ranger leschaises. C'est vrai de bonnes chaises s'empilent facilement deux par deux: l'assise de l'une reposant sur l'autre. Sur cette photo de gauche, on peut voir 2 modèles deChaises Baumannet sur la photo de droite, 2 chaises en merisier de style Louis-Philippe.
Ainsi, elles portent en elles, cette notion de complémentarité, propre à la pensée orientale, symbolisée par leYin et le Yang.
Dans le Blog Antiquités, on aime les meubles et objets qui allient beauté, simplicité et fonctionnalité.
Par nature, les chaises sont fonctionnelles car depuis quenotre ancêtre Hominidéa franchi cette étape essentielle dela"position debout",s'est posé à lui, ce premier problème fondamental: celui de s'asseoir pour se reposer !!

Je parlais également d'émotion au début de cet article car pour moi, les chaises empilées évoquent aussi beaucoup de souvenirs: les chaises l'une sur l'autre dans le coin de la cuisine quand ma mère"passait la serpillère", les chaises empilées dans le coin de la salle quand la fête est finie,..... et aujourd'hui, chez moi, les chaises empilées qui attendent dans mon atelier, que je m'occupe d'elles, avant de les installer dans la boutique. Les chaises ont un rapport au temps très particulier et en ce sens, elles sont proches de l'Homme.

Comment traiter un bois piqué par les vers ?

Amateur ou professionnel, il est fréquent lorsque l'on rénove un meuble ancien, d'être confronté à un bois piqué par les vers.
Certains bois sont typiquement résistants à ces"mangeurs de bois"car ils ont une forte densité et un caractère répulsif (les bois exotiques notamment:teck,camphrier, palissandre,....), d'autres comme les fruitiers (merisier)sont particulièrement attractifs.
Il faut d'abord noter que dans la nature, ces xylophages ont leur place dans l'écosystème et ont pour mission de recycler le bois mort. En effet, ils s'installent dans le bois, creusent des galeries, percent des trous qui permettent à l'eau de pénétrer et de pourrir le bois qui au fil des mois et des années, se dégrade naturellement:"La nature est bien faite !".
Ce qui est un atout à l'extérieur devient un inconvénient à l'intérieur de votre habitation quand ces vers s'installent dans vos meubles, armoires, lits, chaises,.... et menacent la solidité de leur structure. Les conseils d'aujourd'hui sont plutôt réservés à une"attaque limitée du bois",c'est à dire avant que la résistance mécanique du bois soit compromise. Si tel est malheureusement le cas, le Blog Antiquités, vous conseille de faire appel à un professionnel, un artisan ébéniste qui saura effectuer sur votre meuble, tous les travaux de conservation, notamment par diverses techniques d'imprégnation des bois anciens ainsi que la fabrication et l'application de résines et mastics adaptés.
La première étape avant le traitement concerne la préparation: il faut que votre meuble ou la pièce de bois à traiter ne soit pas recouverte d'une finition: cire, huile, vernis, lasure,... et à fortiori,peinture!!
Il faut donc en premier lieu: lessiver, décirer, décaper.... en fonction !!!
Si besoin, démonter certaines pièces du meubles: ferrures, poignées, portes, tiroirs, etc...
Le traitement doit être fait sur du bois sec.

Letraitementle plus élémentaire dont nos parlerons aujourd'hui, concerne uniquement le badigeonnage c'est à dire une imprégnation du bois, généralement avec un pinceau.
Pour cela, considérant que les produits de traitement ont un caractère nocif, des précautions élémentaires s'imposent: travailler à l'extérieur ou dans un local bien aéré, évitez tout contact avec la peau donc portez des gants résistants aux solvants, portez un masque, des lunettes et même des vêtements protecteurs. Attention également à votre environnement: éloignez les enfants et les animaux, ne projetez pas le produit sur les végétaux.
Il existe de nombreux produits de traitement et considérant la nocivité des substances, la législation est très vigilante, quant à la mise sur le marché pour la vente de ces matières toxiques: l'un des produits les plus connus est lexylophène. Il contient un insecticide curatif, un insecticide préventif et un anti-termites; son efficacité est garantie 20 ans.
2 ou 3 couches sont nécessaires pour une action optimale; l'imprégnation est facile sur du bois sec percé de galeries; comptez 20 mn entre chaque application. Evitez les coulures . Laissez sécher 24H.
Protégez le sol avec une bâche ou un vieux carton .

Un traitement plus en profondeur peut être fait par injection.
Après le traitement, pour masquer les trous laissés à l'extérieur du bois, vous pouvezappliquer un mastic, judicieusement choisi en fonction du ton souhaité.

Pot-pourri : Les lapalissades, la magie, les putti, les"Rôles"des Compagnons, Charles Nicolas Cochin

Dans plusieurs traditions, les ?uvres poétiques sontappelées des ?fleurs?. Voici plusieurs fleurs mélangées et fermentées assemblées en un pot-pourri qui espérons-le offrira à votre âme une agréableodeur. Certaines lapalissades contiennent des vérités :comme dire que ce qui est petit n'est pas obligatoirement le moins grand, ou que ce qui est peu impressionnantn'est pas toujours le moins influent ... Il existe un enseignement tibétain très élaboré (avec de nombreux développements et commentaires) constitué à partir de quelques lignes de poésie. On nemesure pas toujours le côté ?anecdotique? de certains faits influençant durablement la culture. Même le terme de ?lapilassade? vient d?une erreur de lecture (voir Wikipedia). Dans un prochain article, nous donnerons l?exemple des contes de fées d?abordpubliés d?une façon très discrète et toujours dans des petits formats. Pourtant ils influencent tout un imaginaire occidental. Mais tout cela arrive-t-il vraiment par hasard ? Derrière?l?anecdote? se cache souvent un contexte qui n?attend qu?à s?exprimer. Les choses simples recèlent parfois de grandes vérités. Il suffit de regarder autour de soi. Le Mystère est partout ? Ilest nécessaire parfois de garder sur le monde une vision douce : re-garder, d?avoir conscience que nous n?appréhendons qu?une toute petite partie de la réalité. Il y a de la relativité dansce que nous disons ou faisons, ce que nous sommes ; mais aussi de la magie qui nous accompagne tout le temps. Dans l?iconographie des beaux-arts, le putto représente un peu cela. On met enscène cet enfant en train de faire doctement des activités sérieuses d?adulte. Son origine est antique et nous a été transmise par l?Italie. Dès le XVe siècle, l?Italie est le modèle de l?Europeet en particulier de la France. Artistes et artisans italiens sont appelés et accueillis, puis imités. Ils apportent avec eux l?usage d?inclure dans nombre de leurs productions des iconographiesd?enfants batifolant en se consacrant à différentes occupations qui gardent le nom italien de ?putti? (?putto? au singulier). Le XVIIIe siècle français en inclut partout. Ils sont plus ou moinsindirectement associés à cupidon (Eros) bien que ne portant pas d?ailes. On les représente parfois appliqués à des tâches humaines « sérieuses », mettant celles-ci en perspectiveet rappelant peut-être que même si les adultes semblent graves, ils sont avant tout préoccupés par le jeu, le divertissement et l?amour, et qu?au-delà des contingences vitales, c?est cela souventqu?ils recherchent. L?estampe ci-dessus est du XVIIIe siècle. Elle met en scène des putti architectes prenant des mesures. Jean-Michel Mathonière agentiment écrit pour nous au sujet de cette gravure ce qui suit. Nous l?en remercions vivement. Cela dévoile, si c?est nécessaire, combien certaines choses,plus ou moins anodines d?apparence, peuvent cacher de grandes significations. Avant de le citer je dois dire que c?est vraiment par hasard que je l?ai rencontré (j?ai été plus prompt quelui à me procurer cette estampe), et que si je suis un passionné de mesures, d?architectures, de banquets, de Platon, de Pythagore et des orphiques, je n?ai jamais participé à aucun cerclefranc-maçon, contrairement à Jean-Michel Mathonière (www.compagnonnage.info) qui estnon seulement franc-maçon mais aussi collectionneur d?objets d?époque sur ce sujet. « On trouve de nombreux putti tailleurs de pierre et/ou architectes sur certains frontispices des"Rôles"des Compagnons Passants tailleurs de pierre du XVIIIe siècle. Les Rôles sont tout à la fois l'emblème sacré de la société compagnonnique (ils ne sont présentés qu'exceptionnellement à la vue desCompagnons, notamment durant leur initiation), son règlement administratif et le support de la recension des passages des Compagnons dans la ville (chaque ville-siège détient son Rôle). Lesquelques Rôles qui nous sont connus pour le XVIIIe siècle possèdent généralement des frontispices illustrés, plus ou moins symboliques. C'est le cas pour les Rôles de Paris de 1726 et 1769 (ils'agit d'archives privées, compagnonniques, et encore"secrètes" car toujours plus ou moins en usage rituel). Sur celui de 1769 notamment, les Compagnons tailleurs de pierre se sont représentéssous les traits de putti. Faute de suffisamment d'archives sur les Compagnons, il est difficile de savoir si cette iconographie est un simple emprunt ou non à l'iconographie architecturale duXVIIe siècle, où l'on trouve très souvent des putti architectes et/ou artisans. On trouve plusieurs beaux exemples dans les gravures des frontispices de traités d'architecture desXVIIe-XVIIIe siècles, et aussi dans l'oeuvre gravée de Sébastien Le Clerc. Il est cependant à noter que cette iconographie architecturale d'origine savante ou artistique, comporte denombreux clins d'oeil à la symbolique compagnonnique (on pourrait souvent croire qu'il s'agit de symbolique maçonnique... sauf que la franc-maçonnerie spéculative ne naît qu'au début du XVIIIe) :équerre, compas, sphère armiliaire ou globe terrestre (la gnomonique fait partie des connaissances très prisées par les Compagnons tailleurs de pierre), tracés géométriques, Minerve, etc. Lagravure reproduite ici est intéressante quant aux éléments géométriques mis en évidence : le théorème de Pythagore (avec les trois carrés de progression 3-4-5) et un des corps platoniciens, ledodécaèdre. » Pour ce qui est du Pythagorisme, certaines des?théories? de cette secte (durant l?Antiquité on appelle ?sectes? les mouvements philosophiques et parfois religieux comme les orphiques, les stoïciens, les épicuriens ?) me sont particulièrementchères, comme celles liées à l?harmonie, à la musique et aux rythmes, dont j?ai fait plusieurs fois des allusions. Rappelons encore que les chiffres liés à l?Harmonie n?ont rien de secret. Ilfaut cependant avoir une certaine réceptivité à l?Intelligence, la Beauté, l?Amour, pour les comprendre et surtout les vivre. Cochin fils (Charles Nicolas Cochin ? 1715-1790)est le dessinateur et graveur de cette estampe anciennement découpée du livre Traité d?Architecture. Au sujet du dessinateur, on peut lire une courte biographie le concernantsur www.artheque.com : « La notice sur Cochin le fils est forte, en effet l?oeuvre dessinée et gravéeest considérable, ne relève de la gravure de moeurs et de genre que pendant les premières années de sa longue, brillante et féconde carrière ; ce sont les portraits et surtout lesillustrations qui remplissent tout le reste. Encore faut-il, pour représenter ici Cochin le fils, oublier qu?il est le plus souvent son propre graveur (voir, par exemple, l?un de ses types deParis, le Tailleur pour femme), et que c?est par exception, et surtout dans la période de ses débuts, qu?on le voit travailler d?après les autres (témoin sa planche de la Foire de campagne deBoucher). Né à Paris le 22 février 1715, il avait de qui tenir et taillait le cuivre dès l?âge de 12 ans ; il acheva sa formation chez Le Bas, et l?observateur né, l?excellent dessinateurqu?il était se doubla ainsi d?un graveur possédant à fond toutes les ressources du métier. Remarqué de bonne heure, du reste fort adroit à profiter des occasions et servi par une chanceexceptionnelle, Cochin fut nommé, à 24 ans, dessinateur et graveur des Menus Plaisirs (1739), à point nommé pour assister à une série de fêtes qui devaient 1ui fournir l?occasion de plusieurschef-d'?uvres : il s?agit des vastes et magnifiques compositions commémorant les réjouissances données à Versailles lors des deux mariages du Dauphin, fils de Louis XV, en 1745 et 1747,gravées les unes par son père : les autres par lui-même (Cérémonie du mariage de 1745 dans la chapelle de Versailles. Décoration de la salle de spectacle ; le Jeu du Roi,), etaussi des planches, guère moins importantes, qui conservent le souvenir des pompes funèbres célébrées à la même époque. Désigné par Mme de Pompadour pour être l?un des compagnons de son frère, M.de Vandières (le futur Marquis de Marigny) lors du voyage d??uvres de 1749-1751, Cochin se révèle, au retour, comme critique et comme apôtre du grand art ; il abandonne l?observation etl?étude de m?urs, il vise au style et ne voit dans ses compositions que matière à d?inépuisables allégories ; en même temps, sans cesser de produire, il conseille, il dirige, et tant par saplace de secrétaire et historiographe de l?Académie que par ses relations d?amitié avec Marigny, il exerce une influence marquée dans le monde de l?art. Agréé à l?Académie le 29 avril 1741,académicien le 4 décembre 1751, secrétaire et historiographe en 1755, conseiller en 1774, Cochin le fils mourut le 29 avril 1790, ayant joué un rôle et tenu une place remarquables dans saproduction. «On trouve dans ses ouvrages, écrit l?abbé de Fontenay (Dictionnaire des artistes, 1776), cet esprit, cette pâte, cette harmonie et cette exactitude qui constituent l?excellence de lagravure.»

Gandineries

Comme vous le savez, le thème des gandins m'est cher. Il s'agitde poser un regard précieux sur notre monde, plein de finesse et de fantaisie. J'ai récolté de nouvelles fleurs sur ce sujet. En histoire de l?art, il suffit d'ouvrir un élément pour découvrirune porte menant à une salle aux trésors où se trouve une autre ouverture débouchant sur un autre filon etc. En me penchant sur la mode française, je savais que je réussirais à y trouver de ladélectation ! Pour faire suite à certains articles du blog dont celui du 10 mars 2008 intitulé Définitions de gens à la mode en France: Beaux, Copurchics, Fashionables, Gandins, Gants jaunes, Gommeux, Jeunes France, Lionnes, Lions, Petits crevés, Pommadins, Raffinés ?, voici de nouveaux vrais, faux et apprentis précieux, à disposer dans notre dictionnaire : biches, cocottes, cousettes, crevettes, daims, demi-messieurs,grisettes, lorettes, menin(e)s, midinettes, mignon(ne)s, petites dames, petits messieurs et roués. Toutes les définitions présentées ainsi que tous les articles de ce blog sontoriginaux.BICHE. Femme entretenue.COCOTTE. On appelle ainsi au XIXesiècle, une femme aux m?urs légères richement entretenue.COUSETTE. Mot employé au XIXe siècle et durant lapremière moitié du XXe pour une jeune ouvrière travaillant dans la couture. A rapprocher d?une grisette.CREVETTE. Il semblerait que ce soit le féminin decrevé (voir définition de petit-crevé de l?article du 10 mars 2008).Photographies : Deux caricatures d?une crevette provenant de deux différentes éditions de Le Trombinoscope (voir les photographies de ladéfinition du gommeux) de la fin du XIXe siècle. Sur la première l?ombre de la caricature représente une cocotte (voir définition) en papier. Sur la seconde, on remarque l?usage des mouches surle visage et du rouge à joues comme au XVIIIe siècle.DAIM. Homme élégant, plus ou moins riche etmondain, assez prétentieux, plutôt crédule et sot, recherchant le voisinage des biches.DEMI-MONSIEUR. Homme qui essaie de paraîtreélégant et digne.GOMMEUX. Voir Définitions de gens à la mode en France: Beaux, Copurchics, Fashionables, Gandins, Gants jaunes, Gommeux, Jeunes France, Lionnes, Lions, Petits crevés, Pommadins, Raffinés ?Photographies : Deux caricatures d?un gommeux provenant de Le Trombinoscope publié tout d'abord sous la forme d?un journal hebdomadaire, puis semi-hebdomadaire ; parutions rassemblées par la suite en deux volumes parusen 1874 et 1878 puis sans doute réédités. Les articles sont écrits par Touchatout et décrivent de façon fantaisiste des personnalités de l?époque et des figures typiques traitées de façonallégorique avec par exemple Gommeux Angénor ou Pastella Crevette. Chaque article débute généralementpar un portrait /caricature. Les deux exemples que nous présentons proviennent de deux différentes éditions de la fin du XIXe siècle. Les caricatures sont différentes mais les textes lesmêmes. On remarque que sur la première le gommeux tient en laisse une cocotte (voir la définition de la cocotte) en papier. Sur l?équivalent concernant la crevette, celle-ci a une ombre en formede cette même cocotte en papier, et le texte enseigne que le gommeux a souvent comme conquête amoureuse des crevettes. Voici des passages du Gommeux : « Les tripotages heureux, lessiens et ceux des autres, tuèrent en lui l?amour et le respect du vrai travail. Et bientôt, libertin usé,jeune homme vieilli, fils sans foyer, débauché sans amour, Angénor devint un des spécimens les mieux réussis de cette génération de crevés que le réveil politique de 1868 et 1869 trouvainsensibles, engourdis et hébétés, selon la formule napoléonienne. [?] Aujourd?hui, Angénor n?est plus le petit crévé de 1869, cet être déjà bien vain, bien puéril et bien triste, mais que sajeunesse excusait encore. [?] Au physique, Angénor Gommeux est un grand garçon aux traits fadasses et bêtes. Il est replet, parce qu?il est bien nourri, mais il est sans muscles. La figure estgrasse et jaune ; il se maquille comme une femme, porte la raie sur le milieu de la tête et ramène sur son front d?idiot deux bandeaux de cheveux plats et lisses qui complètent la caricaturela plus insensée de l?espèce humaine pour les gens qui ont le bonheur de se souvenir que Vercingétorix en faisait partie? »Photographie :Petite chromolithographie publicitaire (6,3 x 9,9 cm), sans doute de la fin du XIXe siècle ou du début du XXe représentant un gommeux. Texte : « Au Bon Génie / Vente à crédit / Lyon 73Avenue de Saxe / 73 Lyon / Le Gommeux »GRISETTE. Si dansle Dictionnaire de L'Académie française de 1762 il est écrit qu?il s?agit « d'Une jeune fille ou d'une jeune femme de médiocre condition. », l?édition de 1832-5 ajoute : « se dit aussi d'Une jeune fille ou d'une jeune femme de médiocrecondition; et, plus particulièrement, d'Une jeune ouvrière coquette et galante. Il n'y avait que des grisettes à ce bal. Il ne voit que des grisettes. Ce sens est familier. » Leterme désigne souvent des ouvrières ou employées de maisons de modes et de beautés, coquettes et se laissant courtiser assez facilement : « couturières, modistes, fleuristes oulingères, enfin tous ces gentils minois en cheveux, chapeaux, bonnets, tabliers à poches, et situés en magasins » (Balzac, ?uvres div., t. 2, 1831, p. 277). « Quand lagrisette assise, une aiguille à la main, Soupire, et de côté regardant le chemin, Voudrait aller cueillir des fleurs au lieu de coudre » (Hugo, Châtim., 1853, p. 347). Lagrisette est un personnage coutumier de la littérature de la première moitié du XIXe siècle : pièces (comédies, vaudevilles ?), opérettes, romans, chansons ? la mettent en scène. LIONNE. Voir Définitions de gens à la mode en France: Beaux, Copurchics, Fashionables, Gandins, Gants jaunes, Gommeux, Jeunes France, Lionnes, Lions, Petits crevés, Pommadins, Raffinés ?Photographie : Page de titre de la pièce de théâtre d?Augier& Foussier,Les Lionnes pauvres, Michel Lévy, 1858, 1ère édition.LORETTE. Au milieu du XIXe siècle le mot estemployé pour désigner une coquette de condition médiocre, un peu vulgaire et impertinente, dont le type se trouve en particulier dans le quartier de Notre-Dame-de-Lorette à Paris. Elle se laissefacilement entretenir. Elle est à associer aux grisettes, midinettes, cousettes.MENIN(E). « C'est ainsi qu'on appelle uncertain nombre d'hommes de qualité attachés particulièrement à la personne de M. le Dauphin, de M. le Duc de Bourgogne,&c. » Dictionnaire deL'Académie française, Edition de 1762. Le nom peut être employé au féminin comme au masculin pour une jeune personne noble au service d'un membre d'une famille royale. Il désigne aussi dejeunes gens extrêmement élégants et dignes de respect.MIDINETTE. Jeune employée de maison de mode. Cenom apparaît à la fin du XIXe siècle et est en usage pendant tout le XXe siècle.MIGNON(NE). Ce terme désigne de jolies jeunespersonnes. La plus célèbre est sans doute celle de Ronsard (« Mignonne, allons voir si la rose »). Il définit aussi un amant ou une maîtresse. On l?emploie de même pour des jeunes gensparticulièrement beaux qui suivent un ou une aristocrate. Les personnalités romaines aiment durant l?Antiquité à s?entourer d?une nombreuse courconstituée en partie de gracieux individus qui se distinguent par la beauté de leur physique, de leurs manières et de leurs habits. Cette pratique se perpétue aux siècles suivants. Henri III(1551-1589) est connu pour avoir eu de nombreux favoris : des mignons. Nicot, Dans le Thresor de la langue française de Nicot, datant de 1606,parle des « mignons du Roy ». Au masculin cela décrit aussi des hommes plus ou moins efféminés voir homosexuels.PETITE DAME. Jeune femme qui se donne lesmanières d?une dame.PETIT MONSIEUR. Sans doute comme ledemi-monsieur (voir la définition).ROUE. Jeune homme élégant mais particulièrementdébauché. On appelle roués les compagnons des soi-disant beuveries de Philippe d'Orléans (1674-1723) au Palais Royal où il habite pendant saRégence. Ce nom est synonyme de tumultes et d?orgies.Si le XIXe siècle français est très emprunt de lamode anglaise avec ses dandys et ses fashionables, il a ses propres gandins et autres gommeux. Citons un passage de Les Français peints par eux-mêmes;encyclopédie morale du dix-neuvième siècle d?Honoré de Balzac (1799-1850) ou est dépeint un DANDY dans le vocabulaire ?chic? de l?époque : « Cette variété de l?espèce nous a donnéle directeur dandy, administrateur en gants jaunes et en bottes vernies, apportant au théâtre les façons exquises et les susceptibilités de la haute fashion financière. Lors de son avènement aupouvoir dictatorial, le lion fut accueilli dans son théâtre avec le cérémonial usité. ». Cette comédie parisienne du XIXe siècle est assez amusante avec ses grisettes, cousettes, lorettes,d?un côté et de l?autre ses lionnes, lions, dandys, gants jaunes, gommeux, copurchics de l?autre ? et puis toute la panoplie des cocottes et femmes frivoles, sans compter les beaux, cocodès, colscassés, petits crevés, gandins, jeunes France, mirliflors, pommadins. Il est certain que la France d?alors devenue bourgeoise et assez vulgaire garde des relents de créativité tout en se laissantpetit à petit submerger par la mode anglo-saxonne qui prend définitivement le pas au XXe siècle et en particulier à partir de l?entre deux-guerres avec les swings et les zazous, puis les yéyés,les rockers, les hippies, les punks, les new-wave, les technos, les grunges, et bien d?autres modes inspirées des anglo-saxons ou directement importées d?Angleterre ou desEtats-Unis. Pourtant lamode française a ses particularités, notamment un amour du beau, du bon goût, de l?art, des plaisirs, de la poésie, de la nouveauté créative ? encore présents au XIXe siècle dans ce lieuemblématique qu?est le Palais-Royal et dont on dit en 1845 : « C'est au Palais-Royal qu'on trouve [...] des femmesdont les visages s'abritent sous des chapeaux impossibles, que surmontent des fleurs fanées ou des plumes fabuleuses ». Aujourd?hui pourtant, il est presque totalement vidé de sesplus grands acteurs ? de ses ?impossibles? promeneurs !

Pivot cassé: la porte du meuble ferme mal

Ce matin, je remets en état un beau buffet deux corps en merisier et la porte droite du bas de buffet ferme mal; je la démonte et je m'aperçois très vite que le pivot supérieur est cassé comme on le voit sur cette photo de gauche. A force d'ouvrir et de fermer la porte, l'axe rond s'est désolidarisé de son support.
Dans le Blog Antiquités, nous avons déjà parlé des modalités pourchanger les pivotsmais je n'avais pas précisé certains petits détails qui vont faire l'objet de cet article.
D'abord, la première question à se poser avant d'aller acheter un pivot est: Quelle est la porte défectueuse ?
"Porte droite"ou"Porte gauche"?
En fonction de cela, vous achetez chez votre quincailler, le pivot adéquat. Dans les grandes surfaces de bricolage, on vous propose généralement la"paire de pivots"pour une même porte; à savoir le"pivot haut"et le"pivot bas", souvent emballés sous un mêmeblister.
Comment les distinguer ?
C'est très simple, le pivot bas qui va supporter tout le poids de la porte est renforcé à la base (par une sorte de rondelle à la base de l'axe); on le voit ici , il est à gauche sur cette photo alors que le pivot haut est à droite inséré dans le bois de la porte.
Ce renfort va limiter l'usure.
C'estBon à savoir!!!

Des écoliers aux Puces de Vanves

Le marché aux Puces de Vanves dont nous avons déjà parlé dans leBlog Antiquités, est un lieu magique avec ses 380 marchands, tous professionnels qui vous accueillent chaque samedi et dimanche de l'année, pour vous faire découvrir leurs trouvailles de la semaine.
C'est un lieu rempli de vie où le passé et le présent se mêlent avec Bonheur au travers des Meubles et Objets du XVIIIè siècle, XIXè, et XXè.

C'est un lieu de découvertes et d'apprentissage et pour aller un peu plus loin, les animateurs duMarché aux Puces de Vanves organisent durant tout ce printemps, l'accueil d'élèves de l'Ecole élémentaire de la rue Maurice Rouvier dans le 14è arrondissement de Paris. Le 17 mai, ce sont les écoliers des classes de Cours élémentaire (CE) qui ont visité le marché et demain, Samedi 31 mai, ce seront les enfants de Cours Préparatoire (CP).

Les enfants sont accompagnés du Directeur de l'école, de leurs maîtres et de quelques parents qui tous vont à la rencontres des brocanteurs du Collectif des Puces de Vanves.

En tout, ce sont 4 classes d'enfants de 6 à 7 ans qui découvrent"Pour de vrai", les stands du Marché de Vanves et sont ainsi sensiblisées à l'histoire (la grande& la petite), la mémoire, l'évolution des modes de vie, des cultures, des métiers,... découvrent la beauté des formes et des objets, s'émerveillent devant la diversité des matériaux et l'ingéniosité humaine.

Le Blog Antiquités applaudit des 2 mains pour une telle initiative, félicite les organisateurs du Collectif de Vanves et espère que cette action pédagogique sera imitée dans beaucoup de nos régions de France .
Toute l'année de très nombreuxSalons des Antiquairesfleurissent aux quatre coins de l'Hexagone et certains sont à la recherche d'idées nouvelles pour intéresser de nouveaux publics: Alors, Mesdames et Messieurs les organisateurs, invitez et accueillez les enfants des écoles dans vos Salons des Antiquaires, pour leur faire découvrir et aimer les Trésors de notrePatrimoine.